- La programación ofrece cine, muestras de artes visuales, danza y música.
- Las propuestas se desarrollarán en salas de Capital e interior.
Esta semana la agenda de actividades de la Agencia Córdoba Cultura propone los siguientes eventos para disfrutar en salas provinciales.
Lunes 5
A las 19. Cine: El brindis (de Laurent Tirard, Francia, 2020)
Centro Cultural Leonardo Favio – Río Cuarto
Adrien tiene 35 años, es neurótico e hipocondríaco y está estancado en una crisis de madurez. Durante una cena con su extensa familia, su novia no contesta sus mensajes y su estúpido cuñado le pide que se encargue de hacer el discurso de su boda. ¿Qué podría ir peor?
Repite el martes 6 a las 21, el miércoles 7 a las 19, el jueves 8 a las 21 y el sábado 10 a las 19. Entrada general 200 pesos; estudiantes y jubilados, 100.
A las 21. Cine: Cadáver exquisito (de Lucía Vasallo, Argentina, 2022)
Centro Cultural Leonardo Favio – Río Cuarto
Clara encuentra a Blanca, su novia, flotando sin signos vitales en la bañera de su casa. Destrozada por la situación, busca refugio en los recuerdos de Blanca mientras la misma se encuentra hospitalizada en estado de coma. De a poco, Clara empieza a descubrir a una Blanca que desconocía. Desde ese momento, comienza un camino de transformación física y psíquica con el fin de poseerla de alguna manera…
Repite el martes 6 a las 19, el miércoles 7 a las 21, el jueves 8 a las 19 y el sábado 19 a las 21. Entrada general 200 pesos; estudiantes y jubilados, 100.
Martes 6
A las 18. Ciclo Cine en el Palacio: Basquiat (de Julian Schnabel, 1996, EE.UU)
Museo Evita – Palacio Ferreyra – Av. Hipólito Yrigoyen 511
Durante todo septiembre, Cine en el Palacio del Museo Evita Palacio Ferreyra, pondrá en pantalla el Ciclo Trazando la calle, una propuesta de cine que tiene como protagonista al arte urbano. Esta serie de largometrajes reúne tanto documentales como ficciones de artistas que tomaron el espacio público como lienzo para sus obras, como lugar para la manifestación artística, lejos de espacios consagrados del arte como los museos o galerías.
En esta oportunidad se proyectará Basquiat: biografía de Jean-Michel Basquiat, un joven pintor vanguardista que pintaba graffitis en Brooklyn y llegó a ser uno de los personajes más controvertidos y famosos de la pintura contemporánea mundial.
Tras ser descubierto por Andy Warhol a principios de los 80, sus exposiciones se convirtieron en un acontecimiento dentro del mundo artístico neoyorquino. Mientras sus cuadros eran adquiridos por importantes museos y coleccionistas privados, él, incapaz de digerir un éxito tan fulgurante, se sumergió en el mundo de las drogas. Adicto a la heroína, murió de una sobredosis a los 27 años. Entrada libre y gratuita. Sin reserva, por orden de llegada.
A las 20. Cine de cabecera: Escape de Nueva York (de John Carpenter, Estados Unidos, 1981)
Centro Cultural Leonardo Favio – Río Cuarto
Año 1997. El avión del presidente de los Estados Unidos es secuestrado por un grupo radical, pero consigue sobrevivir y se encuentra solo en las calles de Nueva York, donde Manhattan se ha convertido en una enorme prisión de alta seguridad.
Ante la imposibilidad de lanzar una acción convencional, por miedo a que maten al presidente, se decide enviar a un agente secreto para rescatarlo. El elegido es «Serpiente» Plissken (Kurt Russell), un conocido convicto al que todos daban por muerto. Entrada libre y gratuita.
Miércoles 7
A las 20. Cine por la Diversidad: El discreto encanto de la burguesía (de Luis Buñuel, Francia, 1972)
Centro Cultural Leonardo Favio – Río Cuarto
Don Rafael Costa, embajador de Miranda, y el matrimonio Thévenot están invitados a cenar en casa del matrimonio Sénechal, pero a causa de un malentendido tienen que ir a un restaurante. Cuando llegan, no pueden cenar porque el dueño del lugar ha muerto. A partir de ese momento, las reuniones de este selecto grupo de burgueses se verán siempre interrumpidas por las circunstancias más extrañas, algunas reales y otras, fruto de su imaginación. Entrada libre y gratuita.
Jueves 8
A las 21. Con acento cordobés: danzas folklóricas, ballet Sentir lo argentino
Se estrena una nueva edición del ciclo de entrevistas Con acento cordobés, un recorrido por la escena cultural cordobesa contada por sus protagonistas y realizadores.
En esta oportunidad, desde el auditorio Daniel Salzano del Centro Cultural Córdoba, la propuesta es adentrarse al importante mundo de la danza folklórica a través del testimonio y performance de cinco ballets de la provincia de Córdoba.
La prestigiosa periodista Gabriela Vieyra, indagó, en cada entrevista, sobre el día a día de estos elencos de baile, sus desafíos, su potencialidad y su rol en la cultura popular. El registro de las entrevistas y de las piezas de danza cuenta con la presencia de público, que colmó las localidades del auditorio con bailarines, familiares, amigos y público en general.
La segunda entrevista de este nuevo capítulo es a Franco Torres del ballet Sentir lo argentino. Se puede seguir en YouTube CulturaCBA
Viernes 9
A las 20. La Catrina
Paseo del Buen Pastor – Hipólito Yrigoyen 325
La Comedia Cordobesa y el elenco estable de Títeres del Teatro Real ponen en escena La Catrina, representación de la muerte por el pueblo Mejicano. Con un agregado: La muerte viva o recuerdos de Doña Francisca. Doña Francisca nos relata sus recuerdos, de infancia, adolescencia y ya adulta.
En sus recuerdos la muerte tiene su presencia, ya que la busca y no la encuentra. La muerte pone en evidencia la importancia de la vida, por eso una muerte viva como dice el Sabalero (cantante uruguayo) jamás será una muerte mansa. Para público adolescente y adulto. Para público adolescente y adulto.
Entradas 500 pesos a través del sistema autoentrada.com o por boletería del teatro.
A las 20. Frankenstein, el musical
Teatro Real – Sala Carlos Giménez – San Jerónimo 66
Esta obra pionera en el género en la ciudad regresa al escenario del Teatro Real para celebrar los 20 años desde su estreno con una renovada e impactante puesta y 40 artistas cordobeses en escena. Repite el sábado 10 a las 20 y el domingo 11 a las 19. Entradas 3300 pesos disponibles a través del sistema autoentrada.com o en boletería del teatro.
A las 20. Tangos en el Centro
Centro Cultural Córdoba – Av. Poeta Lugones 401
El Ensamble Municipal de Música Ciudadana se constituyó en 2004 con el propósito de representar un género universal como el tango. La ciudad de Córdoba hizo su aporte a este movimiento de la mano de compositores como Edmundo Cartos, Cristino Tapia, Ciriaco Ortiz, Zenobio Gómez, Valeriano Reina, Julio Morcillo, entre otros.
El propósito del ensamble es no solo recrear clásicos del tango, sino también rescatar composiciones desconocidas y sumar piezas actuales como una forma de mantener vivo y dinámico este género. Fue el maestro José Mattia quien tuvo la iniciativa de conformarlo y promocionarlo para su oficialización.
Posteriormente, el ensamble fue evolucionando hasta llegar a su diseño actual, de neto corte «Greliano» o «Troileano», bajo la dirección de Gustavo Gancedo. Sus integrantes tomaron el compromiso fundacional de continuar con la tarea de difundir la música ciudadana, uno de los géneros más prolíficos de la música argentina. Entrada libre y gratuita.
A las 20. Inauguración de tres nuevas muestras
Casa de la Cultura – Río Cuarto
Inauguran tres nuevas muestras en la Casa de la Cultura que podrán disfrutarse hasta el 2 de octubre. Por un lado, Trazo, texto y los artefactos de extrañamiento de Alejandra Barrotto para quien el campo ha sido escenario de vida, hogar y patio de juegos. Esa condición autobiográfica la empuja a encarar su obra tanto desde el concepto de extensión como el de limitación. Estos conceptos se observan en la producción con una materialidad inesperada: acrílicos, transparencias e iluminación que parecen ser muy ajenos a la objetividad sobre el campo.
Por otro lado, Patricia Queiruga expone Todos tenemos una historia que contar. Somos ADN en donde uno de los objetivos del proyecto expositivo es el de hacer visible la articulación entre esferas aparentemente dispares y hasta divergentes de prácticas y conocimiento: ciencia y arte. Particularmente, se busca relacionar la producción artística con la medicina, basándose en la experiencia de la artista como médica cirujana y artista.
Además, en la Sala del Tesoro se expondrán pinturas de Martiniano Scieppaquercia pertenecientes al patrimonio del Museo Municipal de Río Cuarto. Entrada libre y gratuita.
A las 21. Viernes de Música: Salas Velatorias presenta Funeral Íntimo
Centro Cultural Leonardo Favio – Río Cuarto
Salas Velatorias es una banda de post punk, rock y new wave que explora el campo compositivo a través de melodías pop y acompañamiento oscuro, atravesado por una impronta poética generalmente manifestada en intervenciones de poesía en vivo con líricas que exponen la manifestación emocional como forma de protesta. Sus integrantes son: Juan Venancio Marchio (guitarra y coros), Federico Palacio (bajo y voz), Salvador Velázquez (batería) y Joaquín Peralta (teclados y guitarra). Entrada general 500 pesos.
Sábado 10
A las 17. Il Sole Blu
Paseo del Buen Pastor – Hipólito Yrigoyen 325
Dos personajes músicos, definidos por la necesidad de existir e interpretar piezas musicales, mágicamente aparecen en un mundo de partituras. Descubren que el lugar está repleto de instrumentos musicales.
Allí se aventurarán e intentarán dar lectura y ejecución a una particular y descomunal sinfonía. En estética de clown, con pases de humor, haciendo fácil lo difícil y muy difícil lo fácil, estos personajes nos llevarán a navegar por el mundo mágico de la música y sus encantos. Entradas 500 pesos a través del sistema autoentrada.com o por boletería del teatro.
A las 20. Vientos en el Centro: ciclo de conciertos de la Banda Sinfónica Municipal de Córdoba
Centro Cultural Córdoba – Av. Poeta Lugones 401
La Banda Sinfónica Municipal de la ciudad de Córdoba expondrá al público el trabajo desarrollado por la banda completa y sus diferentes ensambles de cámara que a lo largo de siete conciertos, uno por mes. Los repertorios serán programados en virtud de cada concierto y de los diferentes orgánicos que presentará el elenco. Entrada libre y gratuita.
A las 20. Ciclo A puro Teatro: GUUULA. Aullido apocalíptico
Centro Cultural Leonardo Favio – Río Cuarto
Espectáculo teatral-humorístico-musical. Un cura y una monja anuncian el Apocalipsis. Entre delirios místicos, canciones elocuentes, proyecciones, juegos de sombras, proclamaciones exacerbadas, sucesos paranormales y con un humor descarado, intentan develar por qué es la gula el pecado capital responsable de estar arrastrando a la humanidad al inframundo.
Se aborda la crisis ambiental, la ganadería industrial, el uso de agrotóxicos y transgénicos, la industria alimentaria y los hábitos de consumo desde un teatro de humor extravagante, dinámico, musical, irreverente y de gran potencia visual. Entrada gratuita.
Domingo 11
A las 20. 50° Aniversario Sexteto Mayor
Teatro del Libertador – Av. Vélez Sarsfield 365
Creada el 29 de abril de 1973, la formación que da continuidad a la célebre orquesta típica creada por Julio De Caro, integrada por César Rago y Manuel Quiroga (violines), Enrique Guerra (contrabajo), Fulvio Giraudo (piano), Mariano Cigna (bandoneón) y Horacio Romo (bandoneón y dirección musical). Celebra el 50° aniversario. Los arreglos son de José Libertella y Luis Stazo, fundadores del sexteto. Entradas desde 2900 pesos.
Muestras
Museo Emilio Caraffa – Av. Poeta Lugones 411
Horario: de martes a domingo de 10 a 19. Entrada: se solicita en efectivo en recepción del museo o con tarjeta a través del sistema Autoentrada.com. Menores de 16 años, gratuita. Mayores, 250 pesos o 450 pesos la visita combinada a los tres museos (Emilio Caraffa, Palacio Dionisi y Museo Evita Palacio Ferreyra). Todos los miércoles: entrada gratuita.
Revista Expansiva. Publicación digital sobre educación artística y contenidos transversales. Destinada a docentes y pensada como herramienta didáctica que posibilite el abordaje desde las artes visuales de los contenidos transversales propuestos por los diseños curriculares de la provincia. El primer número aborda contenidos sobre Arte y Derechos Humanos; se encuentran entrevistas, notas de interés y actividades para hacer, pensar y disfrutar. Descargar en: https://www.museocaraffa.org.ar/pdf/expansiva.pdf
Hojas didácticas. Publicaciones digitales con actividades asociadas a una exhibición, destinada a infancias y familias. Tienen como finalidad conocer a los artistas y los contenidos de las muestras de manera práctica, simple y didáctica para poder experimentar las artes en los hogares. Descargar en: https://www.museocaraffa.org.ar/educacion.html
COLECCIONARTE. Martes a domingos y feriados de 10 a 19. Proyecto que invita a coleccionar obras de arte originales. Es una idea “REevolucionaria” que recorre el mundo invitando a artistas a producir una obra en una hora utilizando un ipad, luego las obras, que se renuevan cada 15 días, pueden ser coleccionadas gratis escaneando el código QR que se encuentra dentro del Museo Caraffa. Participan artistas nacionales e internacionales.
Museo Evita – Palacio Ferreyra – Av. Hipólito Yrigoyen 511
2022, año del 15° aniversario
Horario: de martes a domingo de 10 a 19. Entrada: se solicita a través del sistema autoentrada.com. Menores de 16 años, gratuita. Mayores, 250 pesos o 450 pesos la visita combinada a los tres museos (Emilio Caraffa, Palacio Dionisi y Museo Evita Palacio Ferreyra). Todos los miércoles: entrada gratuita. Horario de visitas guiadas: sábados, domingos y feriados a las 11 y a las 16 y de martes a viernes a las 17. Visitas grupales e instituciones escolares: de martes a viernes a las 10 y a las 15.
Inventario Fragmentado. Alternativas de una colección. Es el trabajo de los curadores rosarinos Guillermo Fantoni y Adriana Armando. La propuesta curatorial es un itinerario que organiza la experiencia en base a cuatro categorías: Existencias, Escenarios, Viajes, Confluencias. Estas obras pertenecen a la Colección Pública de la Provincia de Córdoba.
Poéticas latinoamericanas en la colección IKA. Está conformada por obras pertenecientes a los primeros premios adquisición y donaciones de artistas participantes en los cinco Salones IKA y en las tres Bienales Americanas de Arte que se realizaron en Córdoba entre 1958 y 1966, patrocinadas por la empresa automotriz Kaiser. El giro que propone esta exposición es recorrer algunas piezas artísticas para atender a las poéticas que circularon en el mundo a través de estos salones y bienales, y que dan cuenta de aquello que acontecía en Latinoamérica o nuestra “patria grande”. Estas obras pertenecen a la Colección Pública de la Provincia de Córdoba.
Manos Anónimas de Carlos Alonso. Las obras que integran la serie Manos Anónimas del artista plástico argentino Carlos Alonso, exponen el horror vivido durante la última dictadura militar argentina, revelando en sus dibujos y pinturas, los sucesos trágicos, de opresión, pérdida y violencia acaecidos durante ese período. Estas obras pertenecen a la Colección Pública de la Provincia de Córdoba.
Bordadoras en el Museo con motivo del 70 aniversario del paso a la inmortalidad de Eva Duarte. Bordados, objetos, fotografías y textos.
Museo del Cuarteto – Av. Colón esq. Rivera Indarte
Horario: Martes a domingo de 10 a 19. Entrada gratuita con reserva previa a través de autoentrada.com
El museo preserva una de las manifestaciones más importantes de la cultura popular de Córdoba. Allí se puede disfrutar de colecciones de los instrumentos tradicionales de los conjuntos, partituras, discos y fotografías de intérpretes y bailes populares que fueron moldeando la música popular seña identitaria de Córdoba. También hay recuerdos y archivos de sonido y fílmicos de los programas emitidos por radio y televisión más característicos del género. Un museo que revaloriza los casi 80 años de la música popular cordobesa.
Paseo del Buen Pastor – Hipólito Yrigoyen 325
Entrada libre y gratuita.
Eros, lo inefable de mi cuerpo y La flor de mi secreto de Carolina Herran. La propuesta cuenta con 33 fotografías constituidas por una pluralidad de elementos que aportan sentido al conjunto: el cuerpo como materia, los objetos cargados simbólicamente y la naturaleza como pieza englobante. La muestra enlaza dos series que develan, desde una perspectiva íntima, la convivencia en la vida de la conciencia y de lo inconsciente, de la transitoriedad y el deseo de perdurabilidad. Mediante dos grupos de imágenes, busca revelar las pulsiones que nutren su proceso creador; reúne dos concepciones del pensamiento griego: el Eros como la potencia del amor erótico y el impulso creativo. Por otro lado, La flor de mi secreto es la materialización de un sueño, un dolor oculto que se lanza al encuentro de la imagen. Es la narración de un posible, de crear la memoria desde las imágenes, imágenes que le dicen sí al anhelo de lo perdido, que lo acogen en la humedad de su metamorfosis y, se cierran en un bucle eterno y onírico. Cierra el 13 de noviembre.
Espacio Cultural Museo de las Mujeres – Rivera Indarte 55
La sombra que deja de Sara Galiasso propone un espacio de reflexión a partir de un recorrido por obras de diferentes momentos de su trayectoria con el denominador común del juego de tensiones arte-naturaleza y las luces y sombras de habitar el universo. Cierra el 5 de noviembre
“n392, je suis” Soy Camille Claudel de Caíta Barberán y Marcela Etchichury es una obra de teatro e instalación que se repetirá en cinco funciones. Esta puesta es un ritual que evoca, a través del acto teatral, a la escultora francesa Camille Claudel, su vida y obra. También invoca a las artistas silenciadas y olvidadas. Los ecos de la obra teatral, junto a sus elementos y materialidad, quedarán expuestos en una sala como parte del recorrido de la muestra durante el día y como invitación a recorrer la obra. Esta instalación y obra busca revivir a Camille Claudel en el lugar que mejor convoca a su arte. Funciones de la obra de teatro: miércoles 7, 14, 21 y 28 de septiembre a las 19. Entrada libre y a la gorra; reservas al 351 7648564. Cierra el 5 de noviembre.
Marea, postales feministas del deseo organizada por Católicas por el derecho a decidir. Esta es una inmersión sensitiva en la lucha por el Aborto Legal Seguro y Gratuito en Argentina. Este proyecto recupera parte del vasto entramado audiovisual, sonoro y sensitivo producido en el período entre el #19F de 2018, día del primer pañuelazo, hasta la jornada histórica del 29 y 30 de diciembre de 2020, de aprobación de la Ley 27.610 de Interrupción Voluntaria del Embarazo en Argentina. Cierra el 22 de septiembre.
Centro Cultural Córdoba – Av. Poeta Lugones 401
Horario: de martes a domingo de 10 a 19. Entrada libre y gratuita.
Monocromía en cuatro colores n° 2, un SiteSpecific del artista marplatense Mariano Ferrante con una técnica de pintura y acrílico sobre el muro en una superficie de 240 m2 que se extiende en espacios interiores y exteriores del Centro Cultural Córdoba. La obra de Ferrante toma como referencia sus Monocromos, pinturas acrílicas protagonistas de su última muestra en New York. En este caso, son construcciones rigurosas compuestas por líneas que forman una trama; la paleta es reducida: está compuesta solo por cuatro colores. Los métodos y herramientas que utilizó son absolutamente manuales y analógicos, cultivando y valorizando el oficio. Sutiles alteraciones y aparentes errores, son, sin embargo, meditadas decisiones que dejan en evidencia el rastro humano, acentuando la sensibilidad presente en cada acto y la posibilidad de un cambio constante. Ferrante propone una nueva experiencia sobre el color, el tiempo y el espacio, en la pintura y en el mundo contemporáneo.
El espacio después, pintura mural (que incluye pintura de las columnas e iluminación) de Leyla Tschopp. Esta instalación forma parte de una serie de obras que revisitan tradiciones pictóricas del siglo XX, especialmente aquellas que cuestionan el paradigma de la perspectiva lineal central, multiplicando los puntos de vista o introduciendo elementos de la abstracción. La superficie pictórica despliega la ilusión de planos escénicos que se abren hacia adentro y hacia afuera del muro, dando lugar a un intrincado laberinto de perspectivas cambiantes.
Agencia Córdoba Cultura – Rivera Indarte 26
Horario: de martes a domingo de 10 a 19. Entrada libre y gratuita.
Tiempo de sueños. Arte indígena australiano. Exposición itinerante de pinturas, esculturas y grabados de arte indígena australiano organizada por la Embajada de Australia en Buenos Aires, COALAR (Consejo Australiano de Relaciones con Latinoamérica), Galería de Arte COOEE y productora 2Levels. En la década del 70 se originó en Australia uno de los capítulos más apasionantes y trascendentales de la historia artística de ese país. Desde entonces, el arte indígena contemporáneo se ha desarrollado y expandido de manera permanente. Incluye un grupo de artistas, comunidades y estilos de arte en continuo crecimiento que varían según la región. Esta muestra es la primera de su clase y se propone presentar la fuerza dinámica y variada del arte indígena australiano en América Central y Sudamérica. Curador Clay D’Paula. Cierra el 10 de septiembre.
Casa de la Cultura – Río Cuarto
Trazo, texto y los artefactos de extrañamiento de Alejandra Barrotto para quien el campo ha sido escenario de vida, hogar y patio de juegos. Esa condición autobiográfica la empuja a encarar su obra tanto desde el concepto de extensión como el de limitación. Estos conceptos se observan en la producción con una materialidad inesperada: acrílicos, transparencias e iluminación que parecen ser muy ajenos a la objetividad sobre el campo. Cierra el 2 de octubre.
Todos tenemos una historia que contar. Somos ADN de Patricia Queiruga. Uno de los objetivos del proyecto expositivo es el de hacer visible la articulación entre esferas aparentemente dispares y hasta divergentes de prácticas y conocimiento: ciencia y arte. Particularmente, se busca relacionar la producción artística con la medicina, basándose en la experiencia de la artista como médica cirujana y artista. Cierra el 2 de octubre.Sala del Tesoro: Martiniano Scieppaquercia. La remodelación de los muros de la sala expositiva permitió hacer visible la habitación del tesoro del antiguo Banco Hipotecario, símbolo del espacio edilicio en el que se encuentra la Casa de la Cultura de Río Cuarto; exponiéndose, en esta ocasión, una pintura de Martiniano Scieppaquercia perteneciente al patrimonio del Museo Municipal de Río Cuarto. Cierra el 2 de octubre.